总体策划：《国家美术》
艺术总监：朱剑锋
学术主持：蒋正根
展览地点：上海2010艺术中心 上海浦东上南路800号
开幕酒会：2009年12月19，15：00—18：00
参展艺术家：
北京：陈曦、刘旭光、孟禄丁、沈敬东、于幸泽、张羽
上海：蔡广斌、蒋正根、李磊、马良、向利庆、郑重宾
天津：邓国源
杭州：陈彧君&陈彧凡、管怀宾、黄蕾&尚一心、吴俊勇、杨劲松
成都：李华生

展览背景：
上海浦东即将迎来2010年世博会之际。策展人了了及《国家美术》在世博馆区的上海2010艺术中心策划了此次展览。邀请到在北京、上海、天津、杭州、成都等地创作的中国最优秀的艺术家，以当代中国艺术家特有的视角和方式，从绘画、影像、装置等多种角度对展览主题进行思考和阐述。不仅对时空的变幻以及人在其中的体验做出了细致描绘和表达，还为观者关于时空与自身的思考提供了碰撞的可能。
此次展览在“八佰弄馆外馆 2010艺术中心”举办，与世博会中国馆相邻，《时空的经纬》这一主题的选取，其前瞻性正切合着世博会“沟通与融合、创新与进步、成就与体验、传承与未来、和谐与发展”的理念、也呼应上海浦东前卫的科技、文化发展方向。

媒体联系：
《国家美术》 曹光 eden@vip.163.com  021-65472002

关于此次展览的主题，它的产生过程是怎样的？您所体会到的时空感是什么？

此次参展艺术家的作品中，哪些作品最能体现此次展览的主题？

就这一展览主题，您是怎样选择艺术家的？每个艺术家各自的特点您是怎样在展览中体现而又能兼顾主题的？

此次展览的展示过程有些什么特别的地方？特别留意到有一些小空间的设置，您是怎样通过这些设置来达到主题阐释的？

此次展览与之前《国家美术》策划的展览有哪些推进？特别是在世博中国馆附近的新开辟的艺术空间里？

时空的经纬

了了

在古代，中国人认为 “往来古今谓之宙，四方上下谓之宇，道在其间，而莫知其所。”(《淮南子.齐俗训》)空间犹如容器，时间置放其中；空间又如一个舞台，在这个舞台上由时间上演出一幕幕有声有色的历史剧。经纬本指织物的纵线和横线，同时亦比喻条理秩序。近代天体物理以及量子力学的发展正逐渐打破传统的“绝对时空观”，时间与空间取决于它们所处的引力场以及相互之间的运动状态，不同的世界都可以有它自己的时间和空间。时间与空间不再是两个互不影响绝不相干的宇宙参数，而是相互渗透密不可分地联系在一起。而近代物理学家认为，时间和空间不是独立的、绝对的，而是相互关联的、可变的，任何一方的变化都包含着对方的变化。因此把时间和空间统称为时空，在概念上更加科学而完整。

人们对时空的直接或间接的感悟也同样在艺术中得以体现。艺术家对时空的表达在当今已然成为体现当代性的一个重要特质。对于时空的表达在于观念的积累之后，将艺术语言中繁重、复杂的附加值消解、聚合成一种整体的、全面的表达。这一切入方式是一种反传统而行之的手法，消解传统从“思想倾注-形象-思想共鸣”的分析与组合过程。即产生超越传统定式的形而上学思考。它不同于西方早期哲学那样提出一套自然哲学体系，也不在于像中国儒、墨诸家那样为社会、政治和人生作一番技术层面的设计。而是将人作为本源，把人在世间经受的诸多问题全部体现在艺术表达当中，它内质中的超验性以及理性的思维方式无疑是与现今科学技术不断对宇宙和自身的新认识同步。与此同时，当代艺术作为更加倾诉当下生存的艺术，艺术家在作品中体现出在空间和时间中任意游走的自由，而对于形象、具象化的舍弃使得作品呈现出的是对人本质的关怀，具象与叙事的缺失看似偏离了日常的每时每刻，但作品内核涉及到的是比日常更加深层面的问题。这些本质、本源的问题从人称之为人起，至今一直面对着，却没有得到回答。这些疑问以及尝试给出的答案无论是回溯历史还是望眼宇宙，都无处不在，无时不在。而它们不断唤起的是隐藏在每个人心中共有的对生命、自身、宇宙的叩问。正如李华升、孟禄丁、杨劲松、蒋正根、张羽、刘旭光、陈彧凡、李磊等艺术家抽象时空语言的表达，邓国源、管怀宾、向利庆、马良、陈彧君等艺术家对时空充满矛盾的幻境，沈敬东、于幸泽、陈曦、黄蕾&尚一心、吴俊勇、郑重宾、蔡广斌等对时空秩序的打破与重建等等，都共同的将“时空的经纬”化做视觉图像、场景做出全新演绎。

此次展览意欲呈现的是一种基于精彩艺术作品所构成的时空气场，通过每位艺术家独特的艺术语言，把时间、空间与观众共筑而成的时空气场联系在一起，将作品呈现出的感悟剥离出时空的经纬度。遥想过去，古代伟大的航海家把地球通过经线、纬线划分，确定航海路线图，同样，也让我们顺着当代艺术的轨迹，探寻超越时空的艺术真谛。由此衍生的对当代艺术的探索和疑问，我们将一直予以关注，期待观众和我们一起来等待答案的揭晓。