展览前言: 
　　“时代的吻痕”
　　牟群

　　后生不怕艺途难，
　　大千世界只等闲。
　　黄漂北漂皆流浪，
　　美院原来只弹丸。
　　自家太阳醉心暖，
　　外面月亮透骨寒。
　　夏有凉风冬有雪，
　　十八勇者半红颜。

　　上步毛泽东七律《长征》韵字一阙，以引《十八勇》画展序。
川美油画，每届皆能别开生面，推出新人，并能贯穿对世事的关注和对生活的热情，这似乎就是川美油画的根性，因之，解读川美油画也须由此入其堂奥。

　　今天这个世界由传媒主宰，由消费表征，由利益支撑。与前辈革命时代，理想主义，英雄情结相去甚远。所有的历史资源亦被选择作为消费对象和消费材料，而进入文化的超市。从美术史的线性轨迹考察，经历了几代画家，美术已从团结人民，教育人民，打击敌人的意识形态，转化到身心自乐的自由形态和经营、制造、消费的生产、市场形态。

　　身处这个时代的十八学子，交织着自信，无畏与迷茫，他们的作品混缠着鲜亮的时代吻痕和淡淡的历史烙印。用他们共同的卡通话语，诉说着生存的欢欣和愁绪，精神的虚幻和现实的烦厌。现实世界在他们自由的画面显出精神的无序，精神在他们笔下的现实中显出暗弱无力。

　　批评界给卡通一代和80年代后出生的一代艺术家，给予了种种界说和框定，但似乎都未能诠释他们蓬勃的活力和潜在的基因，有一点肯定无疑，这代人有超强的资源选择能力和面对现实的勇气，《十八勇》画展的名谓，企图以荒诞包容正经，其实社会没有给予他们什么，自然也不能指望他们给予社会什么。仍从社会发展的线性轨迹考查，前辈的长征与艰辛，不正是为了免除后代的苦难，将他们设置于花团锦簇、幸福时光。然，失于苦难的后代，免于痛苦的基因，能否担当理想责任的期待，虚无的聪灵能否替代建构的智慧，当然也是80年代后出生一代的问题。

　　作为他们的教授、策展人和批评者，我衷心祝愿他们在人生，艺术的长征上，永远是十八勇士，千万不要放弃，千万不要退却。是为序。


　　2006年12月3日
　　写于川美面壁堂