2010年的初春，一陣藝文暖潮即將潤澤寶島。高行健，華人世界第一位諾貝爾文學獎得主，四月將親自到訪臺灣，在應邀文學盛會【21世紀華文文學高峰會議】的同時，於台北亞洲藝術中心舉行2010年繪畫新作展【光與影】。距離上次在台灣舉辦畫展，已有兩年的時間，甫於倫敦歡度七十大壽的高行健，達觀天下的人生體悟萌生出獨特的哲學，而多元的藝術背景、曲折的人文歷練，也醞釀出作品對人生、空間和宇宙所體悟出的深邃奧義及哲理。此展覽【光與影】將大師思維視覺化，展出近二十幅新作與精選作品，部分更嘗試以水墨於畫布上作畫，創造出與眾不同的特殊質感，以更強烈的光影對比來編織畫面中的意識；並在展場中同時播放高行健所製作的音樂與舞蹈電影短片《洪荒之後》，給觀眾體驗全方位的文化洗禮。

高行健的畫作以中國傳統水墨畫的形式傳達當代思潮，開創出當代水墨的新藝術形式，將畫作以水墨畫技法和美學特質與西方抽象形式內涵融合，水墨黑白的基調，自然地勾繪出光影的幻動，推動情緒與感知的起伏，啟發深層的退省。其光影表現，薰染出靜思的時空，筆觸技法的灑脫流暢，猶如音樂於大氣流動的韻律，而水墨畫留白的美學，讓觀賞者擁有無限的想像空間，廣博柔美的畫面也塑造出禪意的浩瀚恢弘，對映人形的渺小以及沉靜的氛圍，綴出淡淡的滄桑感，切實地反映出人生的現實寫照。

在倫敦的著名華裔詩人楊煉說：「高行健在歷時幾十年的漫長、複雜的創作歷程中，做到了『真誠』和『純粹』，而且自覺的實踐，從而真正成為一個精神上的倖存者。」現居香港的著名文學評論家劉再復，評價高行健的創作是「扎根中國文化又超越中國文化，追尋的是人類普世價值」。無論是文字或墨色，高行健在作品中淋漓盡致表達他對生命與藝術最真摯的觀想，而如此超越國域境界的語態，也使他備受世界各國藝術機構所推崇禮遇，包括新加坡美術館、德國路德維克博物館、德國ZKM美術館等，皆在近年舉辦他的大型回顧展。此次於台北亞洲藝術中心舉辦的高行健2010年新作展【光與影】，每件展出作品都蘊含其精粹理念，是您不可錯過的饒富視覺饗宴；開幕更邀請台灣藝術大學校長黃光男教授，新地文學季刊社社長兼總編輯郭楓先生等出席並致詞，喜愛藝文的朋友，絕對不能錯失這趟博雅之旅。