前    言  

　　上世纪初中国传统文化受外来文化冲击产生了新文化运动。在此洪流中，传统绘画艺术利用本民族最大的同化力量去滓存精确立了自己的发展方向，从文化的艺术到社会化的艺术成就了千百年来艺术创作史上最重要的变革。然而进入二十一世纪随着市场经济的发展给绘画艺术带来了第二次挑战，在此挑战中产生了当下的“金钱艺术”模式。艺术家随着经济的繁荣本应该更具有创作力但由于市场的需求量不断提高，艺术创作力反而倒置，作品多空洞缺乏感染力。导致此现象的根本原因是脱离传统，打着传统的旗号把传统绘画艺术蹂躏的面目全飞，不伦不类。真正的传统绘画艺术已少有问津。
　　然画家范银山坚守继承创新的原则，不为时风所动。《雅韵弥高——范银山绘画艺术展》所要彰显的是画家范银山不与人同的对传统的理解。此次展览并不为说明一个什么问题，意在让大家了解一个真正的从传统中走出来的年轻艺术家。范银山笔墨功夫扎实，学养全面。绘画、书法、篆刻无所不精，这也得益于中国美术学院对他的培育。山水画由宋元经典临摹入手，系统地学习了山水画发展演进中的各种笔墨表现技法，为他的创作提供了广阔的驰骋天地。在花鸟、人物、书法、篆刻上广涉博取。山水花鸟有宋元之意，流露文人气息；人物师法李公麟、赵子昂、陈老莲多以白描手法写出，渗透文人雅趣；书法宗法二王，兼习碑版，气息高古洋溢着晋唐古韵；篆刻宗法秦汉，以秦汉为基融合明清流派，缔造儒雅意蕴。
　　纵观范银山的山水画作品画风醇正，骨气清刚。意境空阔深邃，富禅意，又具现代气息，作品严谨精致，并富有浓烈的生活气息和人文情思。他的笔性灵动，笔法多变；用墨清腴，墨法华滋氤氲。水墨重彩均爽洁而明快，既灵秀大方又质朴无华，取北宗画风的劲峭刚古，又弃其粗莽恣纵，并吸取了南宗的恬静沉着，幽淡天真的韵趣。虽没有完全脱却前人的仪规，但正在逐步形成自家风范。章法构图上也多变，能繁能简，能收能放。画面常常展示出丰富饱满精工洒脱的气象，一山一水、一树一石、小桥茅屋、点境人物……无不灵明生动，绝无繁腻冗赘的毛病。从中可见他对于“笔墨”二字的领悟之深。作为一个年轻的画家对传统和创新能把握如此之好实属不易。观他的作品常使人置身于“山空水远景无尽”的充满禅意的世界之中，令观者意运神驰。
　　本次展览共90幅作品，临摹、写生、创作跨时近十载，通过这次展览可以窥见画家艺术成长的历程。值此庚寅岁末，望这次展览能给所有参观的艺术爱好者及同道们带来一丝暖意，也祝愿画家范银山在艺术之路上越走越远！

岁次庚寅岁末吕健于胶东美术馆