自2007年起，《艺术财经L'OFFICIEL ART》开启了中国艺术权力榜的评选活动，除对过去一年中国艺术生态进行全面、系统、公正的评比和梳理之外，也持续通过“ART POWER 100”主榜单之外的“艺术成长”和“艺术发现”版块挖掘和推广着优秀年轻艺术家的创作。经过连续八年的评选，当年众多的年轻艺术家已经或正在成长为中国当代艺术的中坚力量。

本次展览就基于“艺术发现”部分，作为一个长期的展览项目，我们将率先推出方列丰、贺勋、黄威、贾宽、秦秀娟、王豪、詹洋7位艺术家的作品，并通过后续的展览，持续关注与展示年轻艺术家的最新创作，从发现开始，共同见证中国当代艺术的成长。

 

本次展览将持续至5月29日。

 

 

方列丰

 

1983年  生于广东省普宁市

2004年  北京工艺美术学校 

2008年  中央美术学院实验艺术系 学士学位

2013年  就读中央美术学院实验艺术学院 硕士研究生

 

《看起来好西式》是将民间传统的旧式家具烤漆翻新，用单一的色彩将原本绚烂纷繁的花鸟古画纹饰重新装潢，使其具有极简主义风格的现代感。这种做法在很多家庭中普遍存在。它是当下中国现代化过程中的一个微观的日常的侧面显示，它体现了老百姓在面对新的文化关系中是作出的直观反应，同时通过自身的智慧，用很少的代价来改善生活环境，来得到具有“现代化”的生活品质。

 

贺勋

 

1984年  生于江西

2006年  毕业于中国美术学院，获学士学位

现工作、生活于北京

 

贺勋画面中的事物与情境总是以一种奇异的方式结合在一起，它们像是一场突如其来的梦境，将现实中那些具体而又难以言说的痛痒呈现出来。贺勋笔下的这些东西好像一个个词语，而贺勋则借助诗的逻辑为这些词语设置关系，即赋予它们一种语法，这些词语的确稀松平常，而这一语法格外美妙。

 

 

黄威

 

1985年  生于内蒙古包头市

2011年  毕业于天津美术学院国画系获学士学位

2014年  毕业于西藏大学艺术学院获硕士学位

现生活工作于北京

 

黄威画的云、山、树，都是唐卡里的基本要素，但他把这些基本的要素独立出来，代表一种宗教感。黄威的画跟汉地传统的绘画当然不一样，但他追求的那种天地意境是一样的，而且他的画看上去高古，似乎跟我们今天的生活有一种隔阂，但颜色和图式又明显受过当代艺术的影响，跟唐卡有区别，图式里是有当代的东西的。

 

贾宽

 

1973年  生于河北内丘

师从当代著名画家明瓒、李津

现为自由艺术家居于北京

 

贾宽作品做的是两个大题目：水墨山水与写意人物。二者风格反差极大，令人甚是疑惑，是否一人所为？在贾宽笔下，前者犹如佛家之“除垢净心的头陀苦行”，后者譬若“明心见性的冥想禅修”，然风格虽迥异，路径亦错离，其精神指向却是殊途同归：同为以艺术的思辨，求审谛推察的通方手段，以定“界外乾坤”。在贾宽的眼里笔下，这界外乾坤，乃是拈花证心的妙悟，若契本心，则一笔一墨、一笑一颦都能散发随意真光。

 

秦秀娟

 

1985年  出生于齐齐哈尔

2009年  毕业于天津美术学院中国画系写意人物工作室

 

年青一批的艺术家在绘画创作上都很讲究制作，画面让人看起来都很冷。秦秀娟是极个别追求率意和写真的年轻艺术家，所以她的画面偏热，这让很多人说她画得不细，但其实秦秀娟对水，对线的把握都有她的独到之处。她的画是写出来的，追求的不是制作。秦秀娟的写不是传统的笔法，她的笔墨都是跟着造型来走的，她对线、对水的表现，对偶然性的追求都是很生动、很写意的，这样的画家在当代不多，年轻艺术家中也更为少见。

 

王豪  

 

1976年  生于山东青岛

2003年  毕业于中央美术学院建筑学院，获硕士学位 

2011年  毕业于中央美术学院，获博士学位 

现居北京

 

王豪作品的抽象，几乎是本能，或说是建筑长期训练的结果，没有具象到抽象的转化，自然过渡到黑、白、灰的关系抽象：冷静的条状、色块，成为画面的修辞语汇，凭借单纯的关系转折，构造画面自身的韵律与节奏。这一冷抽象，承续着蒙德里安到马克·罗斯柯与巴尼特·纽曼的谱系，演绎着秩序化、格式化的不同调子。在简单的灰与白的关系中，寻求更灰的灰与不白的白的种种变化与组合，将内心感觉的震颤具化。

 

 

詹洋  

 

1986年  生于河北邯郸    

2009年  毕业于天津美术学院油画系，获学士学位   

2014年  毕业于天津美术学院油画系，硕士研究生

 

詹洋手下的“神马”，一方面它是脱胎于千年之前先人的遗产，同时，更是是听命于詹洋调遣的精灵，那是一些特立独行的“天马”。在画面中，我们可以看到马与人的亲昵，也不乏人与“神马”相互的观望与欣赏、更有激昂甚至颠狂，她们残留着性别的忧郁和命运的迷惘。更多时候这些“神马”被强大期望的推动力所裹挟，生生不息活力四射。