开幕时间：2020-04-18 14:00

展览地址：上海清浦区虹桥沪青平公路1583号夏都小镇C2-170

参展人员：陈俊江,陈清勇,毛君,宿保华,郑真亚,刘震

展览介绍:

前言

润物无声

此次展览以居于江南古镇朱家角的青年艺术家为代表呈现了20余件架上作品，这是壹艺术画廊2020年的首次群展，参展艺术家有陈俊江、陈清勇、刘震、毛君、宿保华、郑真亚。

朱家角古镇坐落于上海的市郊，毗邻乡野。他们常年居于此清淳幽静之处，游离于城市的边缘，不愿在世俗固定的标准价值观下转瞬即逝，从而精益求精、殚精竭虑、醉生梦死，渴望在艺术与思想的宣泄中获得快乐。

艺术家陈清勇运用“古砖”这一特殊媒材进行记忆之上的重组，古砖表面自然的沟壑肌理与陈清勇精练的绘画语言再造出置于不同时段历史与地理空间的产物，温和内敛。另一方面，选用废弃的古砖进行再创造也是陈清勇对当下社会景观被损，人文底蕴缺失的发问与反思。

“书写”是艺术家毛君的主要表现手法，然而这却来源于他的“童年噩梦”：每天被逼着练习书法、坐姿挺立、执笔姿式、横平竖直……如今他再次用相似的方式提笔书写溪流瀑布等水系景观，逾身于西方美术的形式，也融会贯通了东方哲学的内核。老子说“上善若水，水利万物而不争”、“包容利他，统一对立”观念的植入无一不得意于儿时长辈的教诲。

来自于巴蜀少数民族地区的艺术家宿保华自小对自然的敬畏让他产生万物有灵、对图腾崇拜的心理，倾向于在大视野的概念里去观察探索自然万物的存在与变相。从生命形成之初的混沌到成长的蜕变，自由、真挚和纯朴是他始终无法丢弃的真实。

艺术家陈俊江的作品带来的情绪乖张暴戾，一方面再现虚拟世界中情绪的真实，另一方面寻找来自现实的欲望，现实与虚拟两个维度之间不断地来回抽离。这促使他的作品层次错落，文化多元，展开本我，自我与超我在不同次元无始无终的抗衡。

《易经》讲“形而上者谓之道，形而下者谓之器”，兼具多重身份的艺术家刘震于现代社会背景下，探索个体与当代文化之间的冲突，表现对于缺乏自我表达和自我意识的担忧。同时受现代主义语言的影响，他运用了现成图像鼓励观众的介入，质疑视觉美学的虚幻。

此次展出的作品以不同的视角探讨生命的循环往复，以及生命之上的无始无终。

“好雨知时节，当春乃发生”，寒却春归，润物无声。

——程晓迪