开幕时间：2008年6月21日 下午3：00

展览地点：上海市虹梅路3168号 华氏画廊1号展厅

 

展览前言：

   李强之表现灾难，并不象现实主义画家那样去纪录灾难的残酷与恐惧。作品名曰：“现场”，实际上重景象而非场面。意欲通过虚化处理的中介，从对象返回画面。在影像技术十分发达的今天，新闻摄影、新闻录像早已取代绘画，成为媒体吸引大众眼球的消费对象。被商业资本和政治权利操控的图像时代，就是灾难也失去了和心灵的直接联系——我指的是作为个体的心灵在作为事实的灾难之前，身同感受的悲天悯人，颤栗与震撼。面对这样一种悖论式的视觉文化和社会心理，艺术只有通过异在、异样与异质的方式，才能让人重返个体的生命感觉，重新去感受周围的世界。

    李强把灾难题材纳入诗意描绘之中，旨在重新审视被人类视为灾难的自然景观。李强的作品象是轻声吟颂的赞美诗，大自然即使处于灾难状态，也是那么磅礴、壮观，具有完美性和整体感。

    正是出于自己的追求，画家李强在创作时并不刻意追求绘画的写实性，也就是说他并不是将现实中的对象——如花卉完整地搬上画布，以造成与照片一样的逼真效果，而是在现实的基础上，进行理想化、诗意化、抒情化的表达。于是，这也使他的作品与传统绘画一样，处在了似与不似之间。我觉得，在很大程度上，他的语言状态就是一种人生观念的呈现，所以我们决不能仅仅从纯粹形式主义的角度去理解他。

    从艺术史的角度看问题，画家李强的追求明显是沿续了法籍华人赵无极所确立的艺术传统。我们知道，这位艺术家由于深受美国抽象表现主义的影响，在很长时间里，一直强调用近乎抽象的手法含蓄地表现宋人山水画的意境。如果说，他能在国际艺术界占有一席之地，其原因也在这里。李强的不同之处在于，他不仅是在以用近乎抽象的手法含蓄地表现近似于中国花鸟画的意境，同时还将东方美学追求和浪漫气息巧妙纳入到了他的作品里。从中，我们并不难体会出他对美好生活的向往与对大自然神圣灵性的感知。