参展艺术家：刘西洁 姜永安 杜小同 秦修平

开幕时间: 2016.3.25.15:00    

研讨会时间: 2016.3.25.16:00

水墨的当代性—《体像-中国画四人展》序

文/周京新

选择了中国画，必须首要面对辉煌的传统。中国画的传统资源极其丰富，我们既要足够地谦逊，又要足够地小心。偏食容易肥胖，也容易营养不良。因而在向往昔的经典致敬的同时，我们应有推陈出新的勇气和锋芒。

这便引出了水墨当代性的话题。我以为，水墨结缘当代应归功于水墨极具个性化的语言神韵——当代性问题最终还是绘画语言的问题。此次姜永安、刘西洁、杜小同、秦修平的水墨四人展，作品风貌虽不尽相同，但因水墨语言的统摄，而呈现出较为鲜明的当代性。因此说，此次展览可视为他们关于水墨当代性问题的思考与对话。

此次展览的四位画家正处丹青盛年，且均已为自身在当下画坛拓展了一定的艺术空间。他们能以此等方式水墨演绎自己的所见所闻所思，可谓既有个性才情又不乏学术的高度。刘西洁的水墨人物往往诙谐幽默中透发出现实意义的无助、嘲讽与自嘲；姜永安的“脸书”系列很有历史感，笔墨与可亲可感的历史人物圆融无碍，相得益彰；杜小同笔下游泳的人，犹似一天到晚游泳的鱼，“如人饮水，冷暖自知”；秦修平的顽皮的胖子已为自身的符号化标签，颇耐玩味。不难见出，四位的水墨均呈现出一定的创建性，而非在传统资源中亦步亦趋，随波逐流。我们常说要入古出新，对于画家而言最好要以作品说话。我相信，一代代的绘画大家均是承袭中的创造者。

关于水墨当代性，因人而异，只能和而不同。不过我以为，当代性水墨无一例外是新的、好的、独特的。不论审美上的“陌生化”还是对绘画史的正面应对，均表明唯有既“新”又“好”又“独特”的水墨创作才最有意义，也最易成为时代的经典，并得以进入历史。希望四位能在水墨的创造上永不停息，不断精进。

参展艺术家：

刘西洁

1964年生于西安，西安美术学院中国画系主任，教授。1989年毕业于浙江美术学院（现中国美术学院）中国画系人物专业。2000年毕业于中国美术学院中国画系人物画专业研究生课程班。

姜永安

1989年毕业于浙江美术学院国画系本科，2010年获中国美术学院博士学位。曾先后任教于鲁东大学、上海师范大学，现为江苏省国画院专职画师，国家一级美术师，中国美术家协会会员。

杜小同

1972年生于陕西富平，1995年毕业于西安美院附中，1999年毕业于中央美院国画系水墨人物画室，获学士学位，2007年考入中央美术学院中国画学院,获艺术硕士学位，副教授。现居烟台。

秦修平（秦寿平）

1973年生于山东省招远市，1995年毕业于烟台师范学院美术系，2007年毕业于南京艺术学院，获硕士学位并留校任教，2013年南京艺术学院博士研究生毕业，获艺术学博士学位，师从周京新教授。