开幕时间：2016.5.14 15:00

学术研讨会：2016.5.14 15:30~17:30

参展艺术家：张玉瀛

学术主持：陆蓉之

 

 

1974年出生在河北秦皇岛满洲自治县的张玉瀛，从小在农村长大。他的祖輩原是满洲正黄旗的爱新觉罗氏，汉姓是金氏，曾祖父从老家逃难到辽宁营口时改成了张姓，后来再迁徙到河北的青龙县，张玉瀛就是在那里出生的。小时候，他的爷爷奶奶养了很多牲口，有牛、有羊，还有驴子，在天地山水自然间，是这些动物陪伴着他长大，他每一天和这些动物相视对看过着日子。张玉瀛在农村生活到14岁初三毕业那年，因为考上了石家庄的河北省艺术学校才离开家乡。  

 四年艺术中专的生涯里，张玉瀛学的是舞台美术，当时他主要是学画一些舞台背景，画一些树、山、河一类的风景画，作为戏曲表演的舞台背景。17岁从中专毕业原本可以到秦皇岛市群艺馆或文化宫工作，但是他想考大学，当时他最想进的是中央工艺美院，他以些微之差的成绩，在1994年进了景德镇陶瓷学院。在景德镇受教育，在他后来的艺术生涯中，其实起到了一定的影响作用，当地陶瓷传统的美学，是注重工艺和细节的，这恰恰养成了张玉瀛在绘画方面对技巧的一丝不苟，和精心处理许多细节部分的完成度。  

 在河北农村生长的张玉瀛，也的的确确受到了邯郸农民画的影响，一般那些农民画的人物比例都比较夸张，男性的头部显得特别大，女性身体比例还相对正常一点，颜色通常比较艳俗，看起来就是一股浓浓的乡土气息。张玉瀛经历过学院美术教育，不可能不考虑到唯美的因素，他又不想画得非常写实，所以在很了解身体结构的基础上进行变形，对人物的结构比例进行变形，对空间进行压缩，消除西方文艺复兴以降的透视观念，尽量使得画面趋向扁平化，包括对色彩的运用。1997年张玉瀛在回老家的路上拍了许多照片，开始在创作中参考这些相片来作画，后来愈用愈喜欢使用照片来进行各种变化，产生一种现实与虚拟的落差，增加了画面的张力。   

几乎在张玉瀛的每一幅画作中都会出现动物，刚开始还只是从他幼年生活回忆中自然涌现的一部分，他描写那些动物和人是同等地位的，有时也会是一种陪衬，但是到后来他越来越喜欢突显和强调动物在画面中的份量，直至发展成一种具有象征意义的图徽符号，人物反而成了点景或陪衬，所以说他是一位动物画家都不为过。喜欢动物和张玉瀛儿时的生活经历是密切相关的，他画的那些动物基本上都是农村中常见的家畜，它们为农家提供了食物，也是帮助农家生产的劳动力，对农村的孩子而言，它们还是小朋友的游戏伙伴。所以在张玉瀛的心目中，家畜从来不是附属于人类的食物供应链上的一环，或是被人类利用的劳动工具或玩物，它们是他的家庭重要成员。在张玉瀛绘画中经常出现驴子的形象，是因为在北方的农村里，驴子是一个家庭最主要的劳动力，离开它，生活是不可想象的。人们常说要靠自己的勤劳创造美好的生活，其实在张玉瀛看来，驴子才是农村美好生活的真正创造者，他把驴子塑造成一个美好生活的象征，而那驴子其实也就是他自己，他就是一头任劳任怨的驴子！   

张玉瀛将大自然间默默存在的“动物”，放置于一种综合式的生活语境中，同时又从中国的民间艺术大量地吸收了各种元素，例如从农民画、年画中挪用了许多民俗的吉祥图案、符号，和传统民间艺术惯用的鲜艳浓烈色彩等等。由于他压抑了学院训练追求唯美的绘画观念，尽可能地使他的绘画出自于本真，使得他的绘画风格更接近于像卢梭（Henri Rousseau 1844 –1910）那样的“素人绘画”。  

 1998年张玉瀛从景德镇陶瓷学院毕业后，进入苏州外国语学校任教而居家移居风景优美、民风淡泊的太湖边上，绘画成为他的生活的重心。2001年开始的《感悟生活－家人》系列作品，特别是序号第一的那张玉米田间的一家人，完全展现了他的绘画功底，看来天真无邪的素人画风，其实每一个细节处理到一丝不苟的极度细腻的程度，又决非任何素人艺术家所能企及的。《感悟生活一家人》系列基本上是描写了农村生活对于幸福的想象，人物是主角，动物是陪衬。然而发展到2004年的《驴-脸-玫瑰花系列1》画面中央是一位套着玫瑰花圈浓妆艳抹的美女，像阳具般的口红牵着一群驴子；《感悟生活－颂狗》里三位涂着鲜红唇膏的时髦美女，她们显然是都会女子，应该是张玉瀛对他久居都市里的生活反思，和他早先农村人物的淳朴刻苦形象截然不同。   

2003年一幅《爱情之合影》是张玉瀛和他夫人王洁春恋爱的见证，洁春穿着满族的装束。由于张玉瀛老家村里多数是满族人，即使现在大家已经不时兴穿民族服饰了，可是张玉瀛仍然清晰记得他小时候总看到村里扭秧歌的时候，大伙儿穿上民族服饰，打扮得光鲜亮丽一起过节，那种欢天喜地、吉祥如意的美好光景，深深烙印在他的脑海里，就算现在他是生活在都市里，那种幸福欢乐的场景还是不时浮现在眼前，经常成为他笔下的生动画面。  

 2002年的《吻系列》之一和之二，画面中央的马和牛成了主角，人物反而是配角。在2004年的《驴-青花瓶》和《马-青花瓶》里，张玉瀛把动物都拟人化了，清澈无辜的眼神，充满了对爱情的向往。2005年《花丛中的驴》向观众迎面直视的驴子，那诚恳专注的眼神像透了张玉瀛本人的凝视，俨然是他的自画像。2006年《驴飞过城市上空》系列采用了夸张的失实比例，驴子不可能的飞行任务，驮负着虚拟的古代神话人物，只有呆滞的城市景象是接近于写实的，这时张玉瀛将自己模拟成驴子的角色，倾诉他对都市生活的焦虑与无奈。  

 2005至2009年是张玉瀛创作的成熟期，动物作为叙事的主题，极端的尺寸大小的对比，将人物渺小化，像蝼蚁般，成为失去个人面目的群众，二方连续图案化的构图，在这一时期都形成他个人的独特风格。张玉瀛的艺术从他个人生活中体悟人生，在非现实的世界里，将社会性降到最低点，赋予艺术无尽想象的功能，是他描述的传奇，是他不食人间烟火的理想天地，2009年所绘的《红驴圣子》就是他独创秘笈登峰造极的案例之一，而2011年的《神鹿五美图》、2013年的《神话-NO.2》都干脆以神话为命名。   张玉瀛在2009年所创的《丹顶鹤游在水中》、《2009—牛》和《广场-Donkey》、2010年的《百马之玫瑰驴》、2011年的《动物王国-2011A》、2012年的《红腹锦鸡》和《飞鹰-20121212》、2013年的《九-鹦鹉百鹤图》、《鱼-MYY2013》和《世界-2013》、2014年的《猎豹-97-2014》、2015年的《猫头鹰2015》等等，都是以动物的眼光在看世界，曾经德国蓝骑士画派的法兰兹·马克 (Franz Marc)就试图透过动物眼睛来观看和记录世界。   创造一个和动物平等的乌托邦，甚至设身处地从动物到立场来面对生命、生活和生态，张玉瀛与众不同的人生观，主导了他的艺术创作方向。他一直沉溺于儿时单纯日子里的欢乐，他不想真正长大成人，既不愿世俗化也不想学会世故，“一派天真”才是张玉瀛的动物世界如此迷人的原因吧！  

 

陆蓉之

2016年4月  写于台湾

 

张玉瀛、男、满族。1974年12月出生于河北秦皇岛。1998年毕业于景德镇陶瓷学院美术系。现生活、工作于苏州、上海。上海ADA艺术总监、专业艺术家。

近年来多次参加国内外重要展览，作品被美国、德国、英国、法国、瑞士、澳大利亚、西班牙、加拿大、韩国、日本、新加坡、台湾、香港及国内重要收藏家及美术馆、收藏机构收藏。

2016 《玲珑动物城》张玉瀛油画个展（苏州诚品Viki Lulu House）

2009 《中国广场》张玉瀛油画个展。（新加坡）

2008 《驴行天下》张玉瀛油画个展。（韩国首尔画廊）

2007 《纯粹的回归》张玉瀛油画个展。（北京798麦杰艺术中心）

2007 《中庸主义》张玉瀛油画个展。（上海艺宝画廊）

2006 《感悟生活·颂驴》张玉瀛油画个展。（美国纽约丹尼尔画廊）

2004 《粉色》张玉瀛油画个展。（上海东大名创库）