桂雍艺术简介

桂雍，字棚子，号申斋，别署乐贤堂主。上世纪五十年代末生于淮河之畔凤台，八十年代初求学于长江之滨芜湖，就读于安徽师范大学。

自学生时代起，即嗜好文艺，痴迷书画。大学期间，有幸随曹宝麟老师学习书法，随方诗恒老师研学绘画。几十年来，无论寒暑，从未间断。其书初习颜楷、魏碑、汉隶，后习“二王”、宋四家及明清诸家，尤于苏黄颇为用心。其画得方诗恒先生真传，深刻领悟乃师颜文樑、吕斯百等人的艺术理念，努力实践其上司徐悲鸿先生倡导的现实主义精神，广泛汲取石涛、八大、吴昌硕、齐白石、潘天寿等大师的笔墨意趣。画风清新典雅，自然洒脱。

在注重创作的同时，积极从事理论研究，有近60万字评论文章发表于国内专业报刊。此外，还有《艺林试步》《艺林散步》《桂雍书法集》《中国书法家全集  齐白石》《岁月留痕——桂雍书法三十年》等著作出版。先后担任中国书法家协会学术委员、编辑出版委员、新闻出版委员，安徽省青年书法家协会主席，《书法之友》杂志执行主编。现为安徽省书法家协会副主席，邓石如书法艺术研究院院长，安徽美术出版社编审，国家一级美术师。

书画怡情 乐在其中——近读桂雍书画小品

我和桂雍是近四十年的老友。从上世纪八十年代书法结缘到参与筹备安徽青年书协，从当选三届省书协副主席到而今共同升级为爷爷辈,我们的工作、生活都发生了巨大变化，而唯一没有改变的就是对书法的追求。近年来，桂雍又浸淫丹青，时常将得意之作拿出来晒晒，乐此不疲，真是令人眼馋。最近他告诉我，要到东莞办一个书画小品展，嘱我说几句话，我欣然应诺，借此表达我对桂雍兄的真心祝贺。

欧阳修在《六一论书》中说道，“苏子美尝言，明窗净几，笔砚纸墨皆极精良，亦是人生一乐，然能得此乐者甚稀，其不为外物移其好者，又特稀也。”桂雍先生应当是欧公所说的不为外物移其所好的特稀者。他自大学师从曹宝麟先生研习书法以来，已有四十个春秋，无论在省团校从事教学，还是担任《书法之友》《书画世界》杂志负责人，以及在安徽美术出版社担任编审，都没有放下手中的这支笔。几十年如一日，笔耕不辍，孜孜以求。书法成了他生活的一部分，也成为了他的终生追求。八十年代，他住在省团校，房子虽然很小，但他还是挤出一个空间用来写字,他遍临历代碑帖，精通真草篆隶，成为当时安徽最年轻的中国书协会员。之后，他从团校调到安徽美术出版社从事编辑工作，成为《书法之友》杂志的开创者之一。在此期间，他与启功、沈鹏等全国名家都有较多联系，策划并组织了全国近现代书法研讨会，以及“黄山杯”全国书法大赛，那个时候的安徽书坛，可以说是名家云集，风生水起，令人刮目。在活动之余，他还写了许多书法理论文章，在《中国书法》《书法》《书法报》等专业报刊上发表，后来都编入他的《艺林试步》和《艺林散步》书法文集。他是安徽青年书协的发起人，后来当选为第二届青年书协主席。在他的带领下，安徽青年书协率先组织了华东六省一市的青年书展，组团赴韩国进行书法交流，评选安徽青年十佳，举办全省青年书展，等等。一时间，安徽成了全国青年书法的重镇。2001年他当选安徽省书协副主席以来，积极参与省内组织的一系列重大书法活动，为推动安徽书法的发展可以说是不遗余力，当仁不让。他在从艺三十年的时候，出版了他的《岁月留痕——桂雍书法三十年》大型作品集，举办了个人书法作品展。这既是对他书法三十年的小结，又标志着他的书法艺术迈入了一个新的阶段。从桂雍先生的书法历程，我们可以看出新时期中国书法发展的轨迹，唯有始终如一，不断创新，方能跟上时代的步伐，走在时代的前列。

桂雍先生此次展出的书画小品，是他近年的新作。尺幅虽然不大，但很轻松，很自然，方寸之间可见真情，可展才华。从他的小品中，我们可以发现他对书画的态度和领悟的变化。他不一味追求新、奇，也不再追求大制作和豪华版，而是回归生活本源，讲究书画的意趣，讲究形式的时尚，让人观后有赏心悦目、耳目一新之感。其实，这可能就是书画最感动人的地方。王羲之留下来的多是手札、尺牍，都是生活的点点滴滴，并没有宏篇巨制。即使是天下第一行书《兰亭序》，也是即兴的草稿，都是情感所致，有感而发，都是形式和内容的高度统一的结晶。所以，我很欣赏桂雍的小品。他的书法不做作，不矫情，写真心，见性情。用笔爽劲，挥洒自如，虽一尺见方，犹如千军万马，仍显万千气象。他的花鸟小品，充满生活情趣，用笔虽不算老到，但下笔果敢，直抒胸臆，笔墨纵横。看他的画，如见其人，质朴率真，春风扑面。我想，这可能就是我们艺术的真谛所在，源于生活、高于生活。只有植根生活，讴歌生活，我们艺术才会开放出更加绚丽多姿的花朵。

“谁言诗到苏黄尽，万里南行眼界宽。”桂雍的书画小品首赴东莞展出，一是展出交流，二是广交朋友，三是学习提升。南方风来满眼春。我们相信，此次东莞之行，一定会为桂雍的艺术天地打开新的视野，注入新的活力，开启新的航程……