主    办：大艺术文化艺术中心

       协    办：蓝顶教育中心
       展览时间： 2012年12月1日—12月10日
       展览地点： 成都科华北路四川大学出版社 蓝顶教育中心
       出 品 人：丁静 晋奇伟
       策 展 人：司马列东
       学术支持：朱墨、李兴强
       参展艺术家：付熙、耿德法、郭晓卉、候俊杰、李瑶瑶、孟凡龙、彭烈洪、刘纬、安东尼奥威利、乔闯、谢孝新、先智勇、杨凯歌、祝二威、赵建府、叶馨
       媒体支持：新浪收藏、雅昌艺术网 今日美术网、华龙网、中国原创艺术网、卓克艺术网、华夏收藏网、博宝艺术网、艺术数据网、中国收藏网、东方视觉、九合艺术网、中国美术展览网、中国文化艺术网、华艺网
       企业支持：四川温州商会、安徽首创电器科技有限公司

       “在”与“不在”

       钱钟书在《谈艺录》中描述“大抵学问是荒江野老屋中二三素心人商量培养之事……”，若以独立品格来衡量艺术的话，那么在野的状态也将成为追求个性的艺术家的一种必然归宿。
       艺术江湖充满名利追逐，顺潮流者多如过江之鲫，熙攘中拉帮结派，相互沾染，最终却远离了本心，泯灭了个体的自由。如果非要用组织来区分当代艺术圈，参展的艺术家们则大多为“不在场”的局外人，但疏离主流的态度反而成全了他们个性。从当代艺术肯定个体才性的角度讲，他们又是“在场”的，可谓艺术家中的“个体户”，处于远离江湖是非的逍遥境界。在野，是他们的个人选择和基本立场。
       他们的创作是内向型的，不希望将自我的审美强加于人，更不善于表演争秀，画面才是与人交流的唯一面孔。对他们而言，艺术更像是日常生活的延伸。而当深刻观念、宏大叙事以及前卫形式遭遇勉强或造作之时，他们宁愿选择把点点滴滴的平凡体验化作图像的日记。何况，他们本来就同许许多多的观者一般，生活在喧嚣都市的夹缝之中，在紧张奔波之余，心灵需要释放与宁静。于是，许许多多的灵感都源于当下生活的种种体验——比如一首娓娓动听的歌；比如一次刻骨铭心的情感经历；比如一场意犹未尽的白日梦……
       本展艺术家们游离于当代艺术的“在场”与“不在场”之间。但所谓的“在”与“不在”并非评判高下的理由，毕竟作品传达给人的独特感受才是艺术家们实现自我表达的终极目标。

　　　朱墨
　　　2012年11月25日