展览名称：忘记——夏禹个展
       开幕酒会：2013.5.11 15:30
       展览时间：2013.5.11 - 2013.6.5
       展览地址：北京市朝阳区酒仙桥路2号院 798东街 玉兰堂画廊
       Venue: Line Gallery, 798 East Street, No.2 Jiuxianqiao Rd, Chaoyang District, Beijing
       电话｜Tel:：8610-59789916

       展览前言

       从中央美术学院油画系三画室毕业的夏禹在离开学校之后用了六年时间累积并等待自己成为职业画家的“点”，那些年生活经历的过往在岁月间流淌着成为他的记忆与改变的源泉。潜心“语言”的夏禹迎来了自己的第二次个展，在这静默时光后的绽放里，夏禹仍然保持着他惯有的那种颇带些艺术气质的“纯粹”和“羞涩”，“艺术家太远，我希望我是一个画家”。
细腻微妙的笔触还有若有似无的色彩，让夏禹作品看起来带有莫可名状的独特气质。在他的画面中，对人物和场景的似曾相识的温暖和夏禹的冷静克制制造的置之度外的冷漠游离于模糊的界线两边，让每一个在欣赏他的画面的人仿佛同时拥有了温暖与冷漠，又仿佛同时失去了感动与从容。这是一种奇特的感受，仿佛人与作品之间的交流在被一种神奇的力量阻隔纠缠，不直接、不顺畅却令人难忘。

       忘记

       我一直认为画展的名字不重要，因为看过的展览名字基本都忘了。

       这次展览的是从2011年底到2013年初的画，延续了之前的主题，无为与无奈，记忆和书写，逝去与缅怀，时间是羁旅，一代人的泪点和痛点正在成为下一代人的笑点，甚至尿点，残酷但合理。而我也深切感受到年岁增长，之前画画时的那种不可告人的羞愧感正在离去，像怨恨的爱人。

       这一年半是最艰难的时段 ，我在手法、尺幅、叙事方法上做了很多的尝试，把所有力所能及的错都犯了个遍。像个蹩脚的贼，试遍所有钥匙。同时这也是最重要的时期， 它提示了珍贵的可能并且蕴含方向，让我跳出来看自己，告诉我哪些不可以。这树立了我对于绘画的确信——离画面近一些，离图像和文字远一点。   
 
       我需要打开一些结，不是躲开，有的结源于文学、阶层和受过的教育。曾经年少轻狂，喜欢较劲。经常手捧画册愤愤地想：“有本事别在书上待着”。现在才知道所有大师都是陷阱。破坏才是创造的根基。还有些结源于亲人，挚友和我来的那个地方，或者某个花姑娘。曾经的经历和坚信，对期望的辜负和未曾说出口的道歉。这些结更加隐秘，它们是不吐不快的病灶，迟早发作。我应对的办法是病一场，让它们固执地留在画面上，成为一个疤。

       这些结既是动力又是阻力，它们让我相信正直和善良，并且赋予画面温暖的底色，不断地给予我向前的动力。同时又拽住后腿，让我重心不稳，撞上本应躲开的南墙。

       我羞于看见那些“勇敢到了愚蠢”的画。 它们是难忘的罪证。

       绘画的路我走的是最远的那条，成为一个没有招式的高手，像那些可敬的对手一样。找到自己的语言很难，还差一层纸。——隔着它，我已感受到东方既明，那是源于自信的真正的美，会很美。

       之前我在画册的某页写下对自己的期望，“青年时勇敢，中年时睿智，老年时积极。”我将拥有足够的“真诚”和“狡猾”，用我的纸包住我的火。火是破坏，纸是秩序，它们是两条腿，用来离开。离开过去的自己和现在的自己，像父亲离开土地，像泼出去的水，惟愿覆水成河，我是前浪也是后浪，要一直向前，而不是羞耻地活在沙滩上。
 
       感谢玉兰堂画廊，伍老师，史老师，赵塑，鹏飞，董林，杨哲，小高，和其他许多的朋友，感谢你们的宽容和帮助，感谢一起画画的师友们，你们让我自觉孤陋，感谢所有喜欢我的画，批评我的画，买过我的画的朋友们，你们是伟大的帮凶，暖暖的，很贴心。