前言
          重庆，3000多年的历史，因为1997年以来的几件大事，而达到高潮。
          直辖、西部大开发、城乡统筹实验区、两江新区……，一个个举足轻重的定位，落到任何一个城市身上，都分量十足，当这些荣耀统统归属重庆，其影响力，已不能用简单的加法计算。
          13年来，重庆有了大变化。这种变化，历历可见，我们姑且把它称作“重庆的野心”。
         当重庆在世人面前肆无忌惮地展示自己13年来的成就时，重庆人也在发生悄然的变化。
        13年来，70后、80后慢慢成长、成熟，和重庆一起，和所有的重庆人一起，共同经历了巨变的时代，也共同迎接着即将到来的更大的巨变。
        这是一种值得歌颂的青春。
        青春，不只是美好的年华，更是坚强的意志，是恢弘的想象。
        与青春在一起的，还有活力、时尚，以及无论我们怎么修饰都不过分的，美好。
       从这个角度来讲，“肆放·炫丽——我们和我们的重庆”当代艺术展，并非一个传统意义上的“艺术”展，而是社会价值与个人价值同构背景下的一次精神呼唤，一次立场宣泄。
      当“艺术”貌似越来越远离生活的时候，新一代的艺术家们在谋求一种嬗变。
      70后、80后艺术家用心描绘的，实际上是我们这个城市中，所有人共同的经历，13年来的共同经历，在时间的面前，我们其实都是新生儿。
       这是一个新时代的读图仪式。
      生于斯、长于斯的新兴艺术家们奉献给他们生活、热爱、痛苦、挣扎过的城市的一个仪式。
      这是一种不可剥离的共生关系。
      这是一种血溶于水的和谐图景。
      这些当代艺术品所呈现出来的活力是惊人的，这需要艺术家们为之付出常人难以想象的心力。当他们把自己的所有感情都倾注于笔端，倾注于那方画布，这些化学原料所勾勒的图像，所呈现出来的过去、现在和未来，已经和这个城市的发展进程密不可分了。
     因为他们在一起释放自己的炫丽。
    也许，这就是新生代艺术家们在新时代所表现出来的小小野心。

展览名称：“肆放·炫丽”——我们和我们的重庆

开幕酒会时间：七月二十四日 晚八点

开幕酒会地点：码头空间

展览开展时间：七月二十四日——八月二十四日

展览地点：长安当代美术馆展厅

展览主办方：西部当代艺术原创产业基地

展览承办方：长安当代美术馆、码头艺术沙龙

策展团队：李正永、陈仕兰、张杰

美术批评家：王小箭、邱正伦

参展名单：

艺术家：李毓明、崔新民、梁洁、梁伟员、刘耘非、逯长江、吕文韬、罗乐、马新君、欧亚德、潘英国、钱丽丽、苏林、唐蜜、唐鹏、唐雄英、田建国、汪玉砚、王晶、王思思、向国华、向桦、肖宇崇、谢晓玲、徐旭、杨瑾、陈一中、张杏、赵萍曲、郑环、隆丽、周莹、朱倩、陈正乾、王思思、杜文雯、冯先强、蒋波、梁英、瞿兰珍、龙飞、张继渝、邱浩云、张洋、高利民、郑方敏、李亚萍、彭翠、刘荣峰、寇涛、邱昌伟、彭磊、何建、杨小英、王杰、王璐涛、黄帅、郝利、赖家玲、李雅珊、庞云、周进、蒋桂碧、王永鑫、龚如迅、王沛然、马少鹏

展览信息：

      “肆放·炫丽”展览参展艺术家共67人，其中黄桷坪艺术家47人，艺术基地签约艺术家20人。
       参展作品总数175件，其中黄桷坪艺术家作品数量126件，艺术基地签约艺术家作品数量49件。作品媒材形式涉及：布面油画、布面丙烯、布面水墨、纸本着色、纸本水墨。
      展览邀请了国内知名美术批评家、当代艺术史论家、四川美术学院教授王小箭老师及本地知名美术批评家、西南大学教授邱正伦老师作为学术批评。
      展览集合了重庆市所有主流媒体：晨报、商报、时报、晚报、日报、新女报、渝报、电视台、电台、大渝网、新华网、华龙网、人民网，并联合重庆本地企业联合会及相关企业个体与会所内刊对此次展览作全方位、分阶段的报道。
     参展艺术家群体跨越两代人：70后与80后。有以绘画为职业的、多次参加过国内外展览的职业艺术家，也有崇尚自由的、生活漂泊但自得其乐的自由艺术家，还有以研究绘画为爱好或从事艺术相关行业的独立艺术家，及部分四川美术学院的在校研究生群体。他们从各个年龄阶段、不同生活经验及对城市的切身感受，用各自的画面语言，宣泄着自己的情感、解读着城市生活、释放着独特而炫丽的艺术魅力。
开创性的全新市场化展览模式，专业人员现场为观众解读每一件当代艺术作品，每幅作品均以艺术家自身真实标价展现在观众面前，脱离艺术圈内的拍卖形式，打破艺术品天价围墙，让观众感受当代艺术品的真正价值。
     仅一墙之隔的码头艺术沙龙，配合展览为大众与当代艺术之间搭建更加全面的交流平台。艺术家亲临现场与媒体与大众交流，配合艺术家视频访谈的现场播放以全新的角度，不同的视野引导大众更加全面的了解当代艺术的今天与明天、发生与发展。
     码头艺术沙龙将与展览同步进行“艺术周末品鉴活动”。以时尚定位、个性突出、便于参与、类型齐全的周末艺术鉴赏与修养培养活动。活动开设：艺术欣赏与艺术品鉴赏、素描、水粉、水彩、油画与涂鸦、雕塑、国画、书法八大课程，在为期一个月的时间里，每个周末为有意提高艺术修养、增加艺术文化知识、学习各类绘画技法、拓展全新的艺术文化视野及了解时下流行的艺术文化资讯的市民提供优良的环境与氛围。不失为广大市民周末精彩的都市休闲时尚生活的又一全新选择。

展览亮点：

“艺术珍馐·献礼两江新区”

     释放重庆本土文化魅力，开拓新兴艺术文化视野，打造优秀的文化产业创新模式，助推两江新区未来发展。
本次展览汇集了70名优秀的本地艺术家，有近200件形式内容丰富的当代艺术作品集中亮相，可谓规模空前，是名副其实的一场当代艺术大餐。
     展览形态新颖，对传统的艺术类展览模式大胆突破。一个月的展期当中，完全免费向市民开放。展览现场配备有专业的艺术咨询人员，随时悉心的与前来参观的民众介绍相关艺术背景。与美术馆毗邻的码头艺术沙龙届时组织系列交流活动，对当下各种流行的艺术派别及类型作讲解与指导。旨在充分调动大众的参与积极性，拓展大众的文化艺术视野，为广大市民对当代艺术文化资讯的了解搭建自由而广阔的平台。
立足大众化艺术文化事业，以全新的市场化模式对今后的一系列展览进行包装与推广，用实际行动为两江新区的建设与发展画上璀璨而辉煌的一笔。

“自由风尚·魅力重庆”

在开放与自由的艺术家的世界里，“山水之城、魅力之都”的原生态特色同当代艺术的奇妙组合下，即将诞生一场引领当代时尚与艺术生活的都市旋风。通过形形色色变幻的色彩的碰撞与组合，在滂沱的画面构图中透露的时而神秘、时而浪漫的一幅幅当代艺术作品定能让你久久不能转移视线。

“张扬生命活力·品味至尚艺术”

作为国际化大都市进程中的重庆人，更应该以自身包容并序的文化素养，在当代艺术潮流中品味艺术给都市生活带来的新乐趣。抛开传统与世俗的束缚，以年轻态的心情，同艺术家们一起尽情体验生活中别样的艺术气质，品味时尚与艺术结合的双重魅力。

“读图当代艺术·发现精彩都市生活”

在艺术家的眼中生活没有了枯燥与乏味。艺术的创造力是无限的宽阔，任凭思维在其中自由遨翔。

通过画布展现每一位艺术家的生活中的另一面，以读图当代艺术的方式重新解读我们身边的日常生活。通过艺术家的画布记录下的关于生活的种种可能，去发掘平淡生活之中，那激情碰撞与灵感迸发的瞬间。谁说生活不能很精彩呢？

外宣用语:

一、

30天，70名艺术家，175件艺术品
自两江新区成立以来，重庆本土第一次当代艺术展
70后、80后两代城市新锐力量
用新时代的读图精神
展示他们与他们生存的这个城市之间
不可剥离的共生关系
7月24日-8月24日，长安当代美术馆
直面新生代的炫丽宣言

二、

十三年
可以书写出一个城市的壮美华章
可以召唤起两代人的共同记忆
70/80后艺术家在社会与个人价值的同构背景下的一次立场宣言、一次精神呼唤、一次艺术生活的嬗变。
7月24日-8月24日，长安当代美术馆
直面新生代的炫丽宣言

三、

重庆的骄傲
需要我们大声说出来
7月24日-8月24日，长安当代美术馆
直面新生代的炫丽宣言

四、
自两江新区成立以来
重庆本土第一次当代艺术展
7月24日-8月24日，长安当代美术馆
敬邀品鉴

肆放·炫丽当代艺术展活动委员会
2010-7-10