主办：广东美术馆深联美术馆、李亚新艺术馆
协办：东莞报业书画院、东莞市收藏家协会
策展人：萧继云
展期：2012年9月29日—11月15日
开幕：2012年9月29日（周六）上午10:30
地点：广东省东莞市南城区黄金路东御花苑内（广东美术馆深联美术馆）
电话：0769-22990432  网址：www.samlinam.org
媒体支持：《艺术市场》、《台湾艺术新闻》、东莞电视台、东莞时报、南方都市报、羊城晚报、《创见生活艺术地图》、雅昌艺术网、卓克艺术网、99艺术网、《美术展览》、《看画廊》

        由广东美术馆深联美术馆、李亚新艺术馆共同主办，东莞报业书画院、东莞市收藏家协会协办的“雅韵飘香——刘宏伟工笔画展”将于9月29日上午10:30在美丽的水濂湖畔御花苑内隆重开幕。刘宏伟先生将亲临展览现场与广大艺友交流其最新创作成果，分享艺术人生。
        本次展览将展出中国当代工笔画坛实力派艺术家——刘宏伟先生的最新代表作品60余幅。刘宏伟一九六五年生于沈阳。作品曾在《香港收藏家》、《艺术与收藏》、《台湾艺术新闻》、《艺术市场》、《辽宁美术大观》等刊物发表。在国内外举办了多次大型个人展览，众多优秀作品被各大美术馆争相收藏，作品多次经由香港淳浩、北京瀚海、中鼎国际、广东保利、华东保利等公司进行拍卖。是2012年最具收藏升值潜力的当代工笔画家。 
表现自然的恬静或生机勃勃，早已成为花鸟画创作中心习以为常的思维定势，唯有不断探索与超越，方可褪去既定的传统绘画模式，形成独特的艺术风格。
        本次参展的艺术家刘宏伟先生就是当代具有独立思想的工笔花鸟画家。他的作品具有强烈的图式效应，他沿用了古典绘画的精致与技术层面的渲染，并有效的制造出一种细腻与文雅的质地，画面的情景处理手段已改变了以往那种自然式的物态与自然式的空间意识。
        同时，他很注重语境的转换，从大自然式的联想，转变为人为的再造一个空间，将绘画元素重新组合，在满足对一种细致入微的需求中更能得到对形式美感的愉悦。这是他对固定绘画程式的一种突破，体现了他高超的艺术敏感度和对新视觉的执着追求。
        以传统工笔画的局部精致来重造一个空间，具有舞台剧式的戏剧化与室内音乐般的悠然感，是刘宏伟先生新工笔群体的绘画风格，我们期望刘宏伟先生和他的新工笔绘画风格为当代中国画的发展做出有益探索及贡献。同时也愿我们通过学习与欣赏工笔花鸟画的艺术形式，获得怡情、养性、陶冶心灵的美的艺术享受。
        本次展览展期至11月15日，欢迎广大艺术爱好者前来参观交流。
        广东美术馆深联美术馆
        2012年9月

前言

        中国绘画从七千年前的壁画到后来的多元素绘画，形成了自己特有的艺术风格和民族特色。而以花鸟为题材的工笔花鸟画，更是在无尽的岁月中由独立走向了成熟。工笔花鸟画以写实为主，精致细腻的画风融入了一种意境幽美，给人无限惬意的享受。
        近年来在中外文化交流的碰撞中，在社会进步的潮流里，当代工笔花鸟画得到了突飞猛进的发展，如著名画家于非黯、陈之佛、田世光、俞志贞、朱宣咸、金鸿钧、杨瑞芬…..等等，都取得了骄人的成就。新人新作，浩如繁星。从内容题材到技法的演变拓宽，都达到了一个前所未有的振兴态势，进入了一个再创辉煌的新时期。
表现自然的恬静或生机勃勃，早已成为花鸟画创作中心习以为常的思维定势，唯有不断探索与超越，方可褪去既定的传统绘画模式，形成独特的艺术风格。
        本次参展的艺术家刘宏伟先生就是当代具有独立思想的工笔花鸟画家。他的作品具有强烈的图式效应，他沿用了古典绘画的精致与技术层面的渲染，并有效的制造出一种细腻与文雅的质地，画面的情景处理手段已改变了以往那种自然式的物态与自然式的空间意识。
        他很注重语境的转换，从大自然式的联想，转变为人为的再造一个空间，将绘画元素重新组合，在满足对一种细致入微的需求中更能得到对形式美感的愉悦。这是他对固定绘画程式的一种突破，体现了他高超的艺术敏感度和对新视觉的执着追求。
        以传统工笔画的局部精致来重造一个空间，具有舞台剧式的戏剧化与室内音乐般的悠然感，是刘宏伟先生新工笔群体的绘画风格，我们期望刘宏伟先生和他的新工笔绘画风格为当代中国画的发展做出有益探索及贡献。同时也愿我们通过学习与欣赏工笔花鸟画的艺术形式，获得怡情、养性、陶冶心灵的美的艺术享受。
        广东美术馆深联美术馆（撰文：萧继云）2012.9

        艺术家简历
        刘宏伟一九六五年生于沈阳。作品曾在《香港收藏家》、《艺术与收藏》、《台湾艺术新闻》、《艺术市场》、《辽宁美术大观》等刊物发表。1998年在沈阳举办个人画展，2000年在台湾举办个人画展；2010年在沈阳举办个人画展；作品《荷之魂》之七（2001年）、《牡丹团扇》（2002年）、《繁华已过》（2002年）被辽宁美术馆有价收藏；《古宅》（2004年）被顺德美术馆收藏；《古瓶繁华》（2005年）被保利美术馆收藏。《傲荷》、《荷蝶图》、《工笔荷花》等多幅作品，经由香港淳浩、北京瀚海、中鼎国际、广东保利、华东保利等公司进行拍卖。
 

静心探索  有所发现

        李亚新（佛山美协名誉主席）　　　　　　　　　　　　　　
        十年前，一个偶然的机会在广州艺术展览里认识了一位东北汉子,光头，戴一付不寻常的眼镜，穿了一身比较时尚的衣裤，在人群里显得很不一般。经人介绍，得知此人大名叫刘宏伟，长得虽不很帅，却富有个性，也喜广交朋友。当你欣赏他的画作时，你会感到画作与他的外貌反差很大，他的画带给读者的是安详、平静、恬适。刘宏伟先生创作的工笔花鸟画既传统又富有现代感，从画面上可以看出，那确确实实是认认真真探索有所发现并实施表现的作品，没有丝毫浮躁、骄纵、矜伐，故每幅作品画面所表达的诗意与境界非常清新到位。
        刘宏伟先生的工笔画很有个人风格特色，评说如下：                    
        一、他是用现代人的审美观去表现古人的传统生活方式。画作具有东方人所喜爱的幽静、恬美、高雅，有文化内涵，综合了众多美的元素，在环境、气氛，审美观、情调，传统色彩章法中溶合并产生共鸣，让传统与现代结合成良好的效果。当我们认真地去欣赏他的作品时会让我们产生这样一种耳目一新的感觉。
        二、他不断追求新的艺术语言与表达方式，努力地探索。学传统但不拜倒古人，而是吸收其内涵、精华来充实自己，同时又发挥了自我的长处，进行溶合，消化，做到真正的古为今用。他不断学习传统，研究传统，又努力追求现代人的审美情趣，然后用他崭新的技能、技巧去表现。他作品的艺术语言不是文言文式的，也不是白话文式的，而是现代诗式的。为此得到现代人的喜爱。
        三、他不断追求自我，又不断革新，不断寻找新的目标。刘宏伟先生的画作近年来不断地成熟，不断地升华，不断地走向完美。从作品中我们看到，他从笔法到色调，从制作技巧到绘画效果，无不在精心研究后再下笔发挥，所以他的作品中可以感受到古琴的雅韵和小提的悠扬，让你静下心来细细品味，用心欣赏与聆听着。
        四、但凡美术作品都是以表现真善美为核心宗旨，现在有些年青人为了出奇而拼命去表现异奇、异怪、异丑，真让向他们学习的后生晚辈们感到悲哀。这是一种误导，这是一种浮躁，这更是对艺术的亵渎。一味表现异奇、异怪、异丑是歪门邪道，是为追名逐利的炒作行为。而刘宏伟先生不为画界不正之风侵染，他正道直行，和而不流，不诱于誉，不恐于诽，不移于物。耐得清寒，耐的寂寞。当他得到生活的灵感时，就关起门来心平气和，脚踏实地，一步一个脚印地创作。画面上可以说一丝不苟，尽心地追求完美，为此刘宏伟先生的的确确在追求与表现着艺术的真善美，他要求自己不断突破，不断升华。
        我相信这敦实、笃实、踏实的东北汉子他会不断地走向艺术的高峰。正所谓艺海无涯。祝他在艺道上不断攀登，永远快乐。

李亚新
2012年8月于广州百岁堂
 

自然意趣 诗意感人——刘宏伟工笔画赏读

        刘彦博
        精品艺术作品作为一种历史的积淀和时代的承传，一直屹立在我们眼前！所谓精品，就是对时尚的超越，它给人的是文化依恋、文化温情和文化归属。刘宏伟的作品就鲜明地体现了这一深刻的艺术蕴含。
在当代工笔画坛有一批青年画家很引人瞩目，刘宏伟就是其中一人。他的画多以花鸟画为准。笔下充满人性的美和高度警觉的生命状态，大自然的灵气、对传统文化的情意，都在他的笔下得到了充分的展示。当人们驻足在刘宏伟工笔画面前时，会滋生出一种文化的归属感。他的作品不仅让人们再次感受到传统人文气质的亲切和淳朴，再次沉入古朴的恬静与安详，而且让人们再度领略了中国哲诗文化的抒情与精致。这些作品的经典性，在于画家试图让中国文化的特征都沉淀到画面上。
        能于时尚中立定精神，深入传统而求其新意，实为中国画艺术之希望。刘宏伟的中国画，传统意境悠远，酣畅淋漓，又不失笔意之新，其画重视骨线，讲究笔墨，用心气韵、格调、形式上统一谐和。精神气息上灿烂而单纯，浑融而简概，简不至空，艳不失雅，新不失古，有传统气派和风神意象，具有非常强的装饰效果。
        刘宏伟的艺术成长期处于中国工笔画活跃与演变的上世纪90年代，工笔画在审美境界上的扩展和语言上的丰富过程，都曾给他以深刻的影响。作品中，他对于勾勒的注重与深入，即使渲染敷色再多，也从不遮掩中锋线条的作用，细匀有力的线条在他的作品中依然保留独立的审美地位。另一方面，他设色淡雅柔和，渲染多于重彩，追求恬淡、宁谧、沉静的审美意趣。这两个方面的特点都是工笔花鸟画的精品特征。
当然，在刘宏伟的作品里并非没有个人的面目和创造，这主要体现在他对于自然意趣的追求、生活实境的复现和婉约宁谧的诗意的营造。所谓自然意趣的追求，是他对大自然的感悟和对生命活力的讴歌，他很少沿袭松、竹、梅、兰等传统文化花鸟题材，而是从观照生命的角度捕捉自然的情态和意趣。让人们从观赏自然中感悟生命，体会到乐趣。所谓生活实境的复现，是指他擅长从寻常景物中发掘生活的美。画家常撷取生活小景，凸现平凡之中的美。所谓婉约宁谧的诗意，是他对于画面总体意境的营造，景物都具有稳定性的构图。婉约就是不直白肤浅，他善于通过掩藏、蕴含等结构方式增加表达的曲折性，通过温和轻柔的色调，像为作品遮罩一层曼丽的罗纱而达到婉约的境界。宁谧则是画面透现出的禅意，想象关联着虚无，虚无掩藏着恬淡，而恬淡则是宁谧的心灵境界，是刘宏伟心性和情感的外在投射。
        诗性与精致的工笔花鸟，是刘宏伟带给都市文化的一种经典；自然与生命亲情，是刘宏伟通过作品诉说的永恒主题。人见人爱的工笔花鸟画本身是一种大众艺术，而且是具有中国文化内涵的大众艺术，当我们在全球化语境中探讨当代大众的课题时，认同中国本土的大众艺术也许是更为重要的问题，而刘宏伟提供的正是大众精品的个案。